ЛОНДОН (ИА Реалист). Макс Рихтер, один из самых успешных классических композиторов современности, в интервью Bloomberg выступил с резкой критикой генеративного искусственного интеллекта в музыке. По его словам, ИИ-системы, обученные на существующих записях, не создают нового, а лишь комбинируют уже известное, что ведёт к снижению планки для слушателей.

«Деградация вкуса» и «слоп»

Главный тезис Рихтера сводится к тому, что ИИ-музыка, которую он называет «слопом», приучает аудиторию к отсутствию инноваций. «Это окажет деградирующее воздействие на вкус. Люди подумают, что это нормально. Мы привыкнем к этому уровню неинновационности, отсутствия воображения. Это звучит как музыка — вроде бы, — но это не так, в осмысленном смысле», — заявил композитор.

По его мнению, алгоритмы работают как «блендер»: они берут существующие произведения и выдают их в запрошенной комбинации, тогда как творчество предполагает преодоление сопротивления материала и поиск нового.

Экономические последствия: «музыка для богатых»

Рихтер указал и на экономическую угрозу. По его словам, миллионы ИИ-треков размывают общий роялти-пул, и в будущем заниматься музыкой смогут позволить себе только люди с другим доходом или семейной поддержкой. «Это будет хобби, которое могут позволить себе богатые», — предупредил он. Композитор также отметил, что ситуация напоминает раннюю эпоху стриминга, когда лейблы заключали сделки с платформами без участия артистов, и призвал к созданию механизма роялти для авторов, чьи работы использовались для обучения ИИ.

Иски, протесты и «тихий альбом»

Заявления Рихтера прозвучали на фоне растущего сопротивления музыкального сообщества. В 2025 году более 1000 британских музыкантов, включая Рихтера, выпустили «тихий альбом» в знак протеста против планов правительства разрешить обучение ИИ на защищённых авторским правом произведениях без согласия авторов.

Сам Рихтер выступал перед парламентскими комитетами, предупреждая, что такие правила «обеднят» творцов и приведут к «ванилизации» музыкальной культуры. Параллельно Sony Music и Universal Music подали иски против AI-компаний Suno и Udio, обвиняя их в незаконном использовании записей для обучения моделей.

Позиции других музыкантов

Взгляды Рихтера разделяют не все. Пианист Ланг Ланг, например, считает, что классическая музыка всегда сохранит своё место, поскольку ИИ «не чувствует и не может передавать подлинные эмоции».

Флейтист Раджеш Чорасия также обеспокоен тем, что ИИ уже воспроизводит его манеру, но рассматривает это скорее как проблему сохранения индивидуальности, чем деградации вкуса аудитории. Дирижёр Сакари Орамо уверен, что ИИ не заменит оркестр и не сможет создать сложные произведения, подобные симфониям Сибелиуса.

Критика Рихтера — это не технологический пессимизм, а предупреждение о культурных и экономических последствиях алгоритмизации творчества. Его аргумент о «деградации вкуса» указывает на более широкую проблему: если слушатели привыкают к усреднённому, предсказуемому контенту, спрос на сложное и новаторское искусство может сократиться, а вместе с ним — и пространство для эксперимента, которое питало классическую музыку на протяжении веков.

Вопрос в том, станет ли это предупреждение основой для новых регуляторных механизмов — от обязательных роялти до маркировки ИИ-контента, — или останется голосом одного из немногих, кто готов публично обозначить цену технологического прогресса.